| Wie verändert KI unser kreatives Arbeiten mit Klang? Am 16. Oktober dreht sich im Zentrum Pop alles um Tools, Workflows & neue Wege in der Musikproduktion.
Freut euch auf Input-Sessions, Best Practices aus der Praxis und eine Paneldiskussion zum Austausch – für alle, die Sound, KI und Zukunft zusammendenken. Der Fachtag wird von uns in enger Kooperation mit dem Zentrum Pop veranstaltet. |
Programm
| 09:30 | Get-In |
| 10:00 | Keynote: „What’s new?“ – Chandra Fleig (Musikproduzent, Songwriter und Lehrender an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf im Masterstudiengang Filmmusik) |
| 10:30 | Workshop 1: “ KI-gestützte Sample Creation mit Max for Live“ – Mia Knop Jacobsen (Musikerin und Lehrbeauftragte Jazz-Rock-Pop Gesang am Institut für Musikpädagogik an der UdK Berlin)
Workshop 2: „KI in Musik- und Audioproduktion“ – Chandra Fleig (Musikproduzent, Songwriter und Lehrender an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf im Masterstudiengang Filmmusik) |
| 12:00 | Pause |
| 13:00 | Workshop 1: “ KI-gestützte Sample Creation mit Max for Live“ – Mia Knop Jacobsen (Musikerin und Lehrbeauftragte Jazz-Rock-Pop Gesang am Institut für Musikpädagogik an der UdK Berlin)
Workshop 2: „KI in Musik- und Audioproduktion“ – Chandra Fleig (Musikproduzent, Songwriter und Lehrender an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf im Masterstudiengang Filmmusik) |
| 14:45 | Closing mit Abschlusspanel: Let’s talk about Impressions, Learnings, Feedback aus den Workshop-Sessions |
| 15:15 | Get-Together |
Ab sofort könnt ihr euch über unser Höme-Ticketing-System anmelden!
Speaker*innen
Weitere Info’s zu den Formaten
Keynote: „What’s new?“
Wie verändert Künstliche Intelligenz den kreativen und technischen Umgang mit Musik, Klang in der Musik- und Audioproduktion? Unser eintägiger Fachtag widmet sich aktuellen Entwicklungen an der Schnittstelle von Audiotechnologie, Musikproduktion und KI-gestützten Arbeitsprozessen.
Besondere Aufmerksamkeit gilt Anwendungen aus der Musik- und Medienproduktion von Pop und elektronischer Musik über Game Audio bis hin zu immersiven audiovisuellen Formaten. Als besonderes Highlight werden erste Einblicke in zentrale Erkenntnisse und Tendenzen der internationalen AES Conference on AI and Machine Learning for Audio 2025 gegeben, die kurz zuvor in London stattfindet. Diese exklusiven Updates ermöglichen einen direkten Zugang zu aktuellen Forschungstrends und Perspektiven aus dem internationalen Fachkontext.
Der Vortrag wird gehalten von Chandra Fleig, Musikproduzent, Songwriter und Lehrender an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf im Masterstudiengang Filmmusik. Er arbeitet international für Film, Fernsehen, Werbung und Musik (u.a. BBC, ARD, RTL, MTV Europe). Ausgebildet am Liverpool Institute for Performing Arts, liegt sein Fokus heute auf kollaborativen Projekten zwischen Kunst, Technik und Produktion mit zuletzt Veröffentlichungen bei Deutsche Grammophon, Royal 22D Records, 7K! Music, and Königskinder Music.
Workshop 1: KI-gestützte Sample Creation mit Max for Live
Dieser Workshop vermittelt praktische Ansätze zur Nutzung von künstlicher Intelligenz in der Audioproduktion – mit einem besonderen Fokus auf die Arbeit mit Max for Live.
Anders als bei der automatisierten Generierung kompletter Songs, steht hier die Bearbeitung und Transformation eigenen Audiomaterials im Mittelpunkt. Ob live aufgenommen oder aus vorhandenen, lizenzfreien Samples – das Ziel ist, mithilfe von KI-gestützten Prozessen neue Klangideen zu entwickeln, zu verfeinern und im Live-Kontext anzuwenden.
Ein zentraler Bestandteil ist die Arbeit mit Dicy 2, einer Max-for-Live-basierten Umgebung, die den Zugang zu KI-gestützter Audiobearbeitung intuitiv und effizient gestaltet.
Inhalte des Workshops:
- Überblick über aktuelle KI-Tools im Audiobereich
- Anwendung von Dicy 2 zur Generierung und Modifikation von Samples
- Integration in Live-Sets mit Max for Live
- Kreative Nutzungsmöglichkeiten im Produktions- und Performancekontext
Vorkenntnisse: Grundkenntnisse in Ableton Live und Max for Live sind von Vorteil, aber nicht zwingend erforderlich.
Workshop 2: KI in Musik- und Audioproduktion
Im Zentrum der Workshops steht der praxisnahe Einsatz von KI in der modernen Musikproduktion. Die Teilnehmer:innen erhalten Einblicke und praktische Beispiele in folgenden Bereichen:
- Musikmischung und Mastering: KI-gestützte Tools zur automatisierten Analyse von Mixen, Vorschläge für EQ, Dynamik, Stereo-Balance und Lautheitsanpassung sowie intelligente Mastering-Lösungen für verschiedene Musikstile
- Sounddesign und Synthese: Einsatz von KI zur Generierung neuer Klänge, KI-unterstützte Synthese, Texturierung und kreative Klangbearbeitung
- Editing und Audio-Restauration: KI-gestützte Werkzeuge für Audio-Restaurierung, Noise Reduction, Stem Separation und automatisiertes Timing- oder Pitch-Editing
- Kollaborative Kreativprozesse: KI als Unterstützer in der Musikproduktion
Ab sofort könnt ihr euch über unser Höme-Ticketing-System anmelden!
Ansprechperson:
ImPuls Brandenburg
Ulrike Oehmichen: ulrike.oehmichen[at]impuls-brandenburg.de
www.impuls-brandenburg.de
Das Projekt wird gefördert aus Mitteln des Ministeriums für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg.
